Ensayo de Educación Artística

ESCUELA NORMAL DE JILOTEPEC

 MUNICIPIO DE JILOTEPEC, ESTADO DE MÉXICO

Educación artística (artes visuales y danza)

MAESTRA: YOLANDA NAVA SÀNCHEZ

ALUMNA: ANA PATRICIA DONACIANO CRISÒSTOMO 

3° GRADO GRUPO ÚNICO

LICENCIATURA EN EDUCACIÓN PRIMARIA

CICLO ESCOLAR

2018-2019

SEXTO SEMESTRE

                                     Marzo, 22 del 2019

El arte en la educación básica

El arte no está destinado a ser entendido por la razón,

 sino a ser degustado por los sentidos.

La Educación artística o Artes (como muchos simplemente le dicen) es una de las materias más olvidadas en la educación básica pues es dejada del lado por el simple hecho de darle más peso a materias más técnicas como matemáticas o español sin tomar en cuenta la importancia que estas tienen en el desarrollo de habilidades, actitudes y aptitudes en el alumno.

Ivaldi en su artículo “La apreciación del arte en la escuela” nos señala que la experiencia estética y la apreciación de las obras de arte influye en el desarrollo emocional, cognitivo, personal y social de los niños favoreciendo así capacidades de expresión creativa (Ivaldi, 2009) esto solo por señalar unos de los pocos beneficios que trae consigo el estudio de las artes pues también es una forma de desarrollar en los niños formas para expresarse y comunicarse; estamos de acuerdo con Ivaldi al señalar que las artes son también una forma de desarrollar en los niños sus capacidades para apreciar, comprender y comunicar sus ideas y sentimientos por medio de los lenguajes artísticos. Ivaldi (2009) dejando así en claro que las artes no solo son acciones como plasmar imágenes en un material o tallar y darle forma a otro, sino, como un complejo proceso que requiere tiempo y atención.

Siendo no solo Ivaldi quien afirma que la educación artística tenemos también a Sáenz quien menciona que el arte:

Permite que los alumnos integren a sus habilidades las herramientas necesarias para conocer y comprender el mundo desde una perspectiva estética, promoviendo el desarrollo del pensamiento artístico” (SEP, 2011. Citado en Sáenz, 2016, pág. 72).

Estos dos autores aunque con diferentes palabras la idea es, sin ninguna duda, la misma. Estamos de acuerdo con ellos al decir que el arte es una de las formas más fructíferas de dotar al alumno de ciertas habilidades como la apreciación y la comunicación.

Otros de los beneficios que trae consigo la aplicación de las artes en las escuelas se podrían mencionar en la siguiente cita:

Contribuye a fortalecer la autoestima; confianza en sí mismos; estimular la imaginación; habilidades de motricidad fina, coordinación y movimientos precisos, desarrollo de la creatividad, resolución de problemas cognitivos, concentración, expresión; estimulación de los hemisferios del cerebro; interactúa, convive y trabaja de manera colaborativa con los demás, fortaleciendo las competencias para la vida en sociedad y para la convivencia. (Sáenz, 2016, pág. 73)

No estando más de acuerdo con este autor sobre los beneficios que se obtienen, no encuentro otra razón para dejar en el olvido esta materia tan importante en la vida de los estudiantes, principalmente de los infantes, de igual manera tenemos ha reforzando esto con las siguientes líneas:

La educación artística es el arma más poderosa para liberar la imaginación y formar ciudadanos sensibles, libres, solidarios y comprometidos. «Las diferentes artes construyen representaciones del mundo, que pueden inspirar a los seres humanos para comprender mejor el presente y crear alternativas de futuro» (Efland, 2004 citado en Sarlé, 2014, pág. 24).

Si leemos con atención la opinión de ambos autores nos daremos cuenta que los dos hablan sobre el desarrollo del niño pero no solo dentro de las artes. Pues bien, estas dos citas dicen que los alumnos crean diferentes habilidades que sirven para otras ramas y sobre todo, para enfrentarse al mundo en el que se están desarrollando.  

Estas dos citas, además, pueden ser contrastadas con Ivaldi cuando dice lo siguiente:

Está comprobado que, al adquirir los valores del goce estético, aumenta la sensibilidad de las personas frente a todo lo que las rodea y sus capacidades para sentir y vivir plenamente. (Ivaldi, 2009, pág. 90)

Trabajar con artes en las escuelas y con los niños, como habíamos mencionado anteriormente, no solo es plasmar en una hoja imágenes y dibujos, es necesario implementar distintas actividades que logren despertar el interés del niño y adentrarlo a una verdadera apreciación del arte que no se quede en solo un “ver” tiene que descubrir las sensaciones que el autor quiere transmitir y así poder comunicar sus emociones y sentires con eficacia en un futuro tal como lo dicta la siguiente cita:

Las instituciones educativas deben participar activamente en la construcción de conocimientos artísticos, ofreciendo información y experiencias significativas que promuevan el desarrollo de las potencialidades de sus alumnos, garantizando una práctica artístico-pedagógica sistemática, responsable y significativa que contribuya a la comprensión del paisaje social y cultural en el que habitan los individuos. Enseñar y aprender arte implica abordar contenidos específicos, con sensibilidad y con emoción, con identidad, con subjetividad, promoviendo el desarrollo del pensamiento. (Sarlé, 2014, pág. 24)

A modo de conclusión puedo afirmar que los niños necesitan desarrollar su imaginación y creatividad a través de las artes para que puedan resolver problemas con eficacia y sin dificultades.

Bibliografía

Sáenz Barrera, H.A. (2016). La educación artística en la educación básica. En J.A. Trujillo Holguín y J.L. García Leos (coords.), Desarrollo profesional docente: reforma educativa, contenidos curriculares y pro- cesos de evaluación (pp. 69-78), Chihuahua, México: Escuela Normal Superior Profr. José E. Medrano R

Ivaldi, E. (2009). la apreciacion del arte en las escuelas . mexico .

Sarlé, p. (2016 ). arte educacion y primera infancia . mexico : oiec.